На протяжении
года лучшие цифровые дизайнеры со всего мира представляют эсклюзивные работы в
формате PSD и делятся секретами мастерства.
Истории вне времени
Работа
для креативно-образовательного проекта TEN
Collection от фотобанка Fotolia — переполненное мельчайшими
деталями полотно, с первого взгляда больше всего похожее на столкновение двух
грозовых фронтов в небе над Гималаями. Но когда из витков дыма, цветных
всполохов и искр коллажа «Их путешествие» внезапно возникают две фигуры,
застывшие в полёте над горами, за одну секунду визуальный хаос превращается в
прекрасно различимую историю молодой пары. Одного этого мгновения хватает,
чтобы уяснить себе всё, что художник Александра Отто хочет сказать про
отношения.
«„Их
путешествие“ — история молодой пары, — рассказывает Отто. — Мой проект представляет
отдельные моменты их жизни. Идея заключалась в том, чтобы показать маленькие,
но важные для них истории, которые привели к определенным решениям, вплоть до
момента, когда эти двое встречаются. Разные места, различные чувства сменяют друг
друга, неподвластные физическому времени. Моя работа отражает все эти вещи и
эти истории».
В отличие от
цифровых картин предыдущих участников, работа Александра не отличается
уважением к формальным правилам композиции. Для глаз это скорее своеобразный шарик ртути — здесь не то, чтобы
нет центральной фигуры, скорее их сразу множество: сама пара, яхта в левом
нижнем углу, изображения животных, разбросанные по коллажу, молния, — любое из
этих изображений может служить для зрителя точки отсчёта при взгляде на
картину. Но именно этого эффекта и пытался добиться Отто — практически
бесконечного количества точек входа для других дизайнеров в свою визуальную
историю: «Я думаю, что проект TEN идеален для изучения нового. Оглядываясь
назад, я жалею, что в свое время у меня
не было никого, с кем можно было бы обмениваться файлами в Photoshop, чтобы
понять, как работает та или иная техника. Я вообще большой поклонник
тьюториалов». Это желание поделиться знаниями ощущается в каждой детали
коллажа, демонстрирующего не только высокий уровень мастерства, но и
способность автора упаковать в работу множество совершенно разных техник.
Разница — в деталях
Александр Отто
— своеобразный пример типичного современного творческого профессионала. Родился
в Гамбурге, последовательно работал иллюстратором, дизайнером-графиком,
занимался веб-сайтами и интерактивными приложениями… Продолжая эволюционировать
в сторону всё более технологически-ориентированного творчества, Отто постепенно
пришёл к работе на руководящих должностях: становился в студиях Гамбурга сперва
ведущим дизайнером, затем арт-директором. Александр сотрудничал с престижными
студиями — такими, как Sehsucht, Tronic и Parasol Island, и к публикациям его
лучших работ в специализированных изданиях Computer Arts, Computerlove и
Advanced Photoshop. В 2008 году он, находясь на пике профессионального успеха,
стал членом знаменитой творческой группы «избранных» The Keystone Design Union.
А затем уехал
жить в Нью-Йорк.
«Что бы ни
формировало выдающегося художника, это „что-то“ может исчезнуть буквально в
следующую секунду, — говорит о своём творческом кредо Александр. — Предложения
работы, престиж, награды — все это дает иллюзорное чувство, что ты хорош в
своем деле. Но берегитесь, как бы подобные моменты вас не ослепили. Человек не
должен слишком свыкаться с успехом, потому что уже завтра все может
измениться».
Именно это
отсутствие какого-то одного стержня в творчестве, нежелание «класть все яйца в
одну корзину», — и влияет на облик и структуру работ Александра. «Их
Путешествие» состоит из множества слоёв, самые важные из которых оформлены как
«смарт-объекты», — то есть их содержание в любое время можно изменить самым
произвольным образом. Таким образом, цифровая картина представляет собой очень
гибкий и текучий коллаж; и если через минуту после окончания работы Отто
захочется сделать тени вокруг одной из фигур поглубже, ему не придётся ничего
переделывать, достаточно будет просто подправить один слой.
«Я сказал бы о
себе, что работаю очень чисто, пожалуй, даже чересчур чисто и точно, и никогда
не остаюсь полностью довольным с первого раза. Один мой коллега как-то сказал,
что в моей работе слишком много деталей. Я не согласен. Я уверен, что именно в
деталях заключается разница между хорошей и очень хорошей работами, — говорит
Отто об этом аспекте своего творчества в размещённом на
руководстве по созданию работы. — Я стараюсь создавать вещи
интересные или как минимум привлекающие внимание хотя бы ненадолго. Между
прочим, я считаю темы, вызывающие дискомфорт или тревогу, гораздо более
интересными, чем все эти гладкие и блестящие изображения, красочные, но, по
сути, представляющие собой лишь своего рода „конфетки“ для глаз».
Сейчас
Александр работает в нью-йоркском агентстве R/GA в должности старшего
визуального дизайнера (Senior Visual Designer). Он продолжает двигаться в
направлении инноваций и постоянно трудится над расширением
своих навыков. Как и коллаж «Их Путешествие», его творчество всегда является
суммой всех собранных за годы навыков. К примеру, чтобы правильно расположить
фигуры в небе над горами, он потратил множество времени, скрупулёзно вымеряя
угол, под которым разместятся 3D-модели, и от руки нарисовал несколько облачных текстур. Так что
когда из витков дыма, цветных всполохов и искр коллажа «Их путешествие»
внезапно возникают две фигуры, застывшие в полёте над горами, в одной этой
секунде собраны не только истории из жизни молодой пары, но и все годы опыта
художника Александра Отто.